霸王别姬电影（如何评价《霸王别姬》这部电影）

本文目录

• 如何评价《霸王别姬》这部电影
• 电影《霸王别姬》表达了什么主题思想
• 电影《霸王别姬》深度解析是什么
• 《霸王别姬》电影真正的含义是什么
• 《霸王别姬》电影当底要告诉我们什么

如何评价《霸王别姬》这部电影

《霸王别姬》是中国电影的一个巅峰，这部作品是唯一一部获得戛纳电影节最高奖，金棕榈大奖的华语片。影片感情强烈，情节曲折，充满生生死死的戏剧冲突，电影邀请几位大明星主演，具备充分的商业元素，但同时也蕴含了深刻的文化内涵，被认为是“通俗中见斑斓，曲高而和者众”。

《霸王别姬》用中国文化积淀最深厚的京剧艺术及其艺人的生活，有着人性的思考和人生存状态的表述，更通过几十年的时事风云，透射出一股中国传统文化的哲学思考。

幕后花絮

1、片场上张国荣没有任何生活上的额外要求，偶尔为之的是如果收工较早，他就邀请剧组人员和演员一起去喝咖啡。

2、陈凯歌表示张国荣是极端用功之人，《霸王别姬》开拍前他到北京生活了六个月，专心学戏。

3、片中张国荣饰演一位男扮女装的京剧旦角。张国荣如此入戏，以至于陈凯歌准备的一个京剧演员替身到最后也没派上用场。

电影《霸王别姬》表达了什么主题思想

假期最后一天重温了一遍《霸王别姬》，故事不复杂，讲的是程蝶衣与段小楼两位戏子的一生，除去生离死别，爱恨情仇，陈凯歌描述时代变革，展现人物命运起伏，从而展现出以京剧为首的中华传统文化的兴衰史。

中国传统文化为何兴起？

首先是其坚实的群众基础，影片初始，名角入京，大街锣鼓喧天，人声鼎沸，角儿地位高，相当于如今的流量明星，班长一句“只要是人就得听戏”，展现出京剧深厚的群众基础；再者是其时代背景，民国初期，礼崩乐坏，社会动荡历来致使思想文化之自由，封建势力对文化束缚的松绑，使得传统文化得以创新继承；最后也是最重要的，是文化的力量。

影片完整唱下了四场《霸王别姬》，分别对应四个时期，民国初期、日据时期、抗战胜利之初与解放之初。日军逼迫名角上台为士兵唱戏，而在听戏时，台下的日军却相当肃静，军官在后台穿段小楼的戏服，这都是对京剧这一文化艺术形式的尊敬与欣赏，源于传统文化之力量，跨越民族，影响深远。

戏班学戏

影片开头，戏班学戏，师傅体罚学生，练不好，打，练的好，也打，拿板子打，脱裤子打，一边被打还一边喊，“师傅打得好，师傅打得好”，开始看时我总是在想，他们为什么不逃啊，或是逃了为什么还要回来，看到后来我好像领悟了那么一丝，那是在解放后，蝶衣在戏班授戏，徒弟小四不听话顶嘴，蝶衣拿木条打，徒弟抵抗，回屋携包裹出走，蝶衣追到门口，台门外人来人往，小四已不见人影，这里有一个特写，蝶衣的眼中一片茫然，这不仅是在解放年代对自己未来的迷茫，更是对传统文化如何传承之迷茫。

他们为什么不逃，或许我该问，他们为什么要逃？我们一味追求自由民主、追求思想个性，却未曾思考某一制度存在其合理性，用后来人的眼光来思考当初的选择，必会充斥矛盾，当现今重视人性之观念与过往文化传授方式产生冲突，传统文化出路又在何方？

导演的表达

其实陈凯歌导演已在影片中给出他的想法，表现在两位主角身上。独自坚守一生“寻根文化”的是程蝶衣，他未曾忘记初心，唱了一辈子戏，我很羡慕他，只可惜蝶衣最后也没能做出妥协，戏内虞姬，戏外也成了虞姬，自刎于霸王跟前；随世态改变的是段小楼，从一开始的豪放不羁，到后来委曲求全乃至背叛求生，真霸王变为假霸王，一味改变导致的一无所有，是“失根文化”的最终归宿。

在中国，折中说是大多问题最不坏的出路，如何折中？依我看是一种尊重，倘若后来者能尝试着尊重中国传统文化，或许文化在传承中能更存其根本，倘若蝶衣与小楼之间能多一分互相尊重，或许结局不会如此凄惨。

写下这段字已是第二天凌晨，窗外乌黑，戏台边灯笼亮着，发着微微的红光。刚刚收到了抢票成功的消息，旅途颠簸，有些许像那段历史，列车缓缓北上，文化的传承注定是一场苦旅。

电影《霸王别姬》深度解析是什么

电影霸王别姬深度解析是真实人性。霸王别姬，以为讲的只是程蝶衣段小楼的故事。细看下来，才发现揭示的是万丈红尘中，每个人被抹去脂粉之后赤裸裸的真实人性。别高估自己在任何人心里的位置。

霸王别姬的影片评价

作为华语影坛的旗帜级作品和享有世界级重要荣誉的电影，霸王别姬兼具史诗格局与文化内涵，在底蕴深厚的京剧艺术背景下，极具张力地展示了人在角色错位及面临灾难时的多面性和丰富性，其中蕴含的人性的力量和演员们堪称绝妙的表演征服了全世界的众多电影观众。

电影描述了中国文化积淀最深厚的京剧艺术以及京剧艺人的生活，细腻地展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。霸王别姬充满激情地叙述了一个延续半个世纪的故事。

电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

《霸王别姬》电影真正的含义是什么

在说两个京剧艺人半世纪的悲欢离合，实则在言中国人对人的生存状态及人性的思考与领悟。电影不仅具有纵深的历史感，还兼具细腻的男性情谊与史诗格局，它将小人物的悲欢离合掺着半个世纪以来的中国历史发展盘旋纠错地展现出来。

扩展资料：

在电影中，张国荣饰演程蝶衣，巩俐饰演菊仙，张丰毅饰演段小楼。

影片主要讲了张丰毅与张国荣饰演一对以唱京剧为生的师兄弟，两人一生一旦合演《霸王别姬》名动京城。

在后来的演出过程中，饰演虞姬的程蝶衣逐渐爱上了饰演项羽的师兄段小楼，然而段小楼却喜欢菊仙，二人成亲后，三人之间展开了半生的纠缠，最后，菊仙选择上吊，程蝶衣以虞姬的装扮自刎在项羽怀中。

《霸王别姬》电影当底要告诉我们什么

霸王别姬，每个时代对人性的思考。一群跨越多个时代的人，每一次时代的淘洗，最容易让我们见识到一个人的种种美丽与丑恶，看到一个人的坚持，一个人的动摇，甚至背叛。

1924年，正是一个中国开始经历巨大转变的日子，五四运动不久，各种巨大运动都在进行，对于主人公来说，已经陷入了时代的潮流，没有能力经过时代淘洗的人，终将是时代的牺牲品。

抗日战争，解放战争，文革十年，能挺过这三个时代的老人要么是一位默默无闻的隐居于山野之间，要么便是极度聪明，每一次都能找到最好的队伍，那些痛苦的熬过来的人都是英雄，他们的身体与精神遭到了我们所不能想象的痛苦。

所以我们也不会诧异小楼会背叛自己相依为命的妻子，会揭发同台唱戏情同兄弟的师弟，蝶衣与菊仙的自杀也是那个时代家常便饭。

电影成功塑造了许多个性鲜明的人物，在每一个时代，他都有他们自己的鲜明的性格，小时候善良的师哥，表面乐观的小赖子，愿为爱情牺牲的菊仙姑娘，慈祥严厉而又亲切的老师傅，懂戏通人的青木，被时代洗脑的小四，被时代折磨后疯狂的师哥。而蝶衣，从始至终，都只是入戏太深，愿做那个与霸王共进退的虞姬，小楼说他不疯魔不成活，在我看来他是唯一一个在任何时代都不会忘了自己本分的角儿，他忍受了爱人的背叛，时代的诬陷，恶人的欺凌。

他的堕落，只是因为替自己的爱心碎。最后的背叛，也只是最后那点希望破灭了—自己真正所在乎的人也背叛了自己，人都是会崩溃的。我们每一个人都能从里面找到一面镜子，那就是自己的影子，人性的美好与险恶，在那里处处彰显。

观影结束的时候，我一直在想悲哀的结局究竟是谁造成的呢？我们是否要为这样的悲剧寻找一个过错者呢？或者这跨越时代的一个人物的悲剧是理所应当的？恐怕人性的脆弱就是无法面面俱到，时代在演变，总有牺牲所在，而并不是每一个时代都能容忍那些身处风口浪尖而又与那个时代格格不入的人。

人性的悲哀就在这里，时代跨越总是彰显人最伟大，最肮脏，最洁白，最高尚的一面的。乱世出英雄，但更多的人只是沦为了时代的牺牲品。没有谁错了，悲哀的结果是自古以来的必然。时代在改变，我们也不应当回首。