阳春白雪琵琶独奏（琵琶曲阳春白雪的赏析）

本文目录

• 琵琶曲阳春白雪的赏析
• 琵琶曲《阳春白雪》赏析
• 阳春白雪是用什么弹奏的
• 阳春白雪 琵琶
• 琵琶曲阳春白雪表达的是什么的思想感情
• 琵琶独奏阳春白雪赏析
• 阳春白雪比喻什么

琵琶曲阳春白雪的赏析

琵琶曲阳春白雪的赏析：

1、琵琶曲《阳春白雪》主要取材于流传全国各地的民间器乐牌子曲《老六板》，经过琵琶演奏家们不断加工发展而成。这首古典在各个琵琶流派中都有流传，演奏家们各自发挥才能，不断丰富发展， 经过加工处理形成了各自的传谱。

2、 《阳春白雪》：由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。

3、《阳春白雪》的结构，采用了中国古典传统的“起、承、转、合”的形式。乐曲第一段“独占鳌头”，是全曲的主题，核心乐句旋律欢快、优美、流畅，节奏轻愉活泼，呈现出春风荡漾，杨柳轻拂，鸟呜花间，溪水潺潺的情景。

4、《阳春白雪》是一首通欲易懂、意韵高雅、技巧丰富多变，在民间广为流传且为人们的熟知和喜爱的琵琶独奏曲。“阳春白雪”四个字，在这里完全可以顾名思义，它不再承载高雅难懂这样的含义，而就是它字面的意思，阳春时节的白雪。

琵琶曲《阳春白雪》赏析

　　 琵琶曲《阳春白雪》赏析

　　此曲是由民间器乐曲牌《八板》(或《六板》)的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。它经过历代名人的删改，音乐结构更集中、更严谨、更富有层次，音乐形象也更加鲜明，并以其对音乐形象精炼的概括，质朴而丰富的音乐语言，表现了人们积极进取，乐观向上，对大自然充满无限感情的精神气质。全曲呈现出一种明亮的色调，以清新流畅的旋律，活泼轻快而具有推动力的节奏，描绘了万物生机，春意盎然的景象。听来使人感觉耳目一新，成为一首雅俗共赏的优秀传统乐曲。

　　《阳春白雪》最早见于鞠士林的传抄琵琶谱(名为《六板》)，后见于《南北派十三套大曲琵琶新谱》(名为《阳春古曲》)、《养正轩谱》(名为《阳春白雪》)以及汪昱庭传谱的《阳春古曲》等版本。这些版本，在发展演变中，取材及结构安排有所区别，后人称李芳园、沈浩初整理的十段与十二段乐谱为《大阳春》，乐曲以富于层次变化的音乐，生动形象地描写了大地回春，万物生辉和一派生机勃勃、姹紫嫣红、春意盎然的景象。汪谱全曲共七段，少于李氏谱的.十段和《养正轩谱》的十二段，故有人称汪谱为《小阳春》，乐曲以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动地表现了冬去春来，冰雪融化，大地复苏，万物欣欣向荣，到处充满无限生机的初春景象。因乐曲速度处理较快，又名《快板阳春》。

　　《小阳春》全曲有独占鳌头、风摆荷花、一轮明月、玉版参禅、铁策板声、道院琴声、东皋鹤鸣七个乐段，可划分为起、承、转、合四个组成部分，是一首具有循环因素的变奏体乐曲。其小标题出自李芳园之手，与乐曲内容并无多大关系。

　　“起”部标题名为“独占鳌头”。曲首出现长达十七拍的“八板头”变体，它在以后三个部分的部首循环再现，是全曲各个部分的“合头”。在原《八板》的旋律上，使用“加花”、“隔凡”以及结构上的扩充和紧缩等民间常用技法，以“半轮”、“夹弹”、“推拉”等演奏技巧润饰曲调，使《八板》原型得到变化发展，音响效果独特有趣，并使乐曲的旋律更加生动活泼、明快愉悦，表现出清新有力、欢快明朗的性格，以此奠定了全曲的基调。

　　“承”部共两段：“风摆荷花”和“一轮明月”。这两个“八板”变体，在头上循环再现“八板头”之后，旋律两次上扬，高音区展开的旋律更加花团锦簇，结构也扩大了，情绪比“起”部更为热烈，显出一种勃勃生机。

　　“转”部包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道院琴声”三段，这是一个对比性的段落。在这三个段落中出现了不少展开性的因素。首先是乐曲结构的分割和倒装，并出现新的节拍和强烈的切分节奏。其二是运用“摭分”、“扳”和“泛音”等演奏指法，使音乐时而轻盈流畅，时而铿锵有力。特别是“道院琴声”引入了新的音乐材料，在演奏上，时而用扳的技法奏出强音，时而用摭分弹出轻盈的曲调，整段突出围绕正徵音的一串串泛音，恰如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满着无限的生机和活力。

　　“合”部标题为“东皋鹤鸣”是“承”部的动力性再现，并在尾部作了扩充，采取突慢后渐快的速度处理，连续的十六分音符进行，并在每拍头上加“划”，不断增加音乐的强度，采用强劲有力的扫弦技巧，使全曲在热烈欢快的气氛中结束。

阳春白雪是用什么弹奏的

琵琶；

阳春白雪又称《阳春古曲》，是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以活泼清新的旋律，富于活力的节奏描绘了万物生机盎然的春意景象。

《阳春古曲》确切的产生年代，目前还没有定论，明代诗人王稚莹曾在《长安春雪》一诗中提到：“抱来只选『阳春雪』，弹作盘中大小珠。”但不知诗中所说《阳春曲》是否是流传至今的《阳春》一曲。

扩展资料

《阳春白雪》又名《阳春古曲》，出自战国·楚·宋玉《对楚王问》，是战国时代楚国的艺术性较高，难度较大的歌曲，后来泛指高深的、不通俗的文学艺术。

乐曲主题的显示部分，以琵琶的“挑轮”、“扫轮”、“弹挑”等技法使旋律活泼跳动、轻脆明快、如玉珠落盘，表现出清新有力、欢快明朗的性格，并以此奠定了全曲的基调。

阳春白雪它是琵琶大曲的代表作，其特点是综合应用琵琶文曲、武曲的表现手法和演奏风格。

李周翰注：“《阳春》、《白雪》，高曲名也”，后因用以泛指高雅的曲子。

阳春白雪 琵琶

琵琶独奏曲，亦名《阳春白雪》，是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动表现了冬去春来，大地复苏，万物向荣，生机勃勃的初春景象。 《阳春白雪》是由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。 阳春白雪：由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。 《阳春白雪》流传有两种不同版板，“大阳春”和“小阳春”，《大阳春》指李芳园、沈浩初整理的十段、十二段乐谱。《小阳春》是汪昱庭所传，又名《快板阳春》，流传很广。这里介绍的是《小阳春》。 《阳春白雪》表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。 《阳春白雪》表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快，分七段：1、独占鳌头 2、风摆荷花 3、一轮明月 4、玉版参禅 5、铁策板声 6、道院琴声 7、东皋鹤鸣 小标题出自李芳园之手，与乐曲内容并无多大关系。 全曲七段可分成起、承、转、合四个组成部分，是一首具有循环因素的变奏体乐曲。 起部：（一）《独占鳌头》。曲首出现长达十七拍的“八板头”变体，它在以后三个部分的部首循环再现。原《八板》的旋律以“隔凡”和“加花”等技法加以润饰，运用“半轮”、“夹弹”、“推拉”等演奏技巧，音响效果独物有趣，使花簇的旋律充满活力。 承部：（二）《风摆荷花》、（三）《一轮明月》。这两个《八板》变体，在头上循环再现《八板头》之后，旋律两次上扬，在高音区上活动，表现情绪较为热烈。 转部：（四）《玉版参禅》、（五）《铁策板声》、（六）《道院琴声》在这三个段落中出现了不少展开性的因素。首先是乐曲结构的分割和倒装，并出现新的节拍和强烈的切分节奏。其二是运用“摭分”、“板”和“泛音”等演奏指法，使音乐时而轻盈流畅，时而铿锵有力。特别是《道院琴声》，整段突出泛音，恰如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满生命活力。 合部：（七）《东皋鹤鸣》。是本部的动力性再现，在尾部作了扩大，采取突慢后渐快的速度处理，采用强劲有力的扫弦技巧，音乐气氛异常热烈。

琵琶曲阳春白雪表达的是什么的思想感情

《阳春白雪》曲子非常好听，旋律清新流畅、节奏也很轻快，表现了冬去春来的初春景色，表达的是一种充满希望的愉悦心情！

琵琶独奏阳春白雪赏析

　　阳春白雪的典故来自《楚辞》中的《宋玉答楚王问》一文。楚襄王问宋玉，先生有什么隐藏的德行么?为何士民众庶不怎么称誉你啊?宋玉说，有歌者客于楚国郢中，起初吟唱"下里巴人"，国中和者有数千人。以下是琵琶独奏阳春白雪赏析，欢迎阅读。

　　当歌者唱"阳阿薤露"时，国中和者只有数百人。当歌者唱" 阳春白雪"时，国中和者不过数十人。当歌曲再增加一些高难度的技巧，即"引商刻羽，杂以流徵"的时候，国中和者不过三数人而已。宋玉的结论是，"是其曲弥高，其和弥寡。" "阳春白雪"等歌曲越高雅、越复杂，能唱和的人自然越来越少，即曲高和寡。

　　阳春白雪这个典故说明了不同的欣赏者之间审美情趣和审美能力存在着的巨大差异。乐曲的艺术性越高，能欣赏的人就越少。不得不承认，这种差异又和欣赏者的主观趣味有很大关系，有时很难得到一个客观公允的评价。

　　正如西晋葛洪在《广譬》一书中所指出的："观听殊 好，爱憎难同。" 对于听惯桑间濮上之曲、下里巴人之声的人，当然无法理解阳春白雪和黄钟大吕的高贵雅致。从这点来说，古今并无太大区别。今人欣赏音乐，大都是"入耳为佳，适心为快。"

　　"雪唱与谁和，俗情多不通。"一个多元化的世界是不能离开"雪唱"和"俗情"的。任何音乐似乎越通俗，支持者也越众。这和今天票房收入最好的往往是流行歌曲演唱会是一个道理。当然高雅的艺术自有其价值，时代愈久，愈弥足珍贵。

　　音乐赏析：

　　《阳春白雪》确切的产生年代，目前还没有定论，《阳春白雪》本是传说中的古代歌曲。是由楚国著名歌舞家莫愁女(姓庐，名莫愁。郢州石城，今湖北钟祥人)在屈原、宋玉的帮助下传唱开来的，至今已有两千多年的’历史。

　　现在，音乐舞台上广泛流传的琵琶曲《阳春白雪》，又名《阳春古曲》，是由民间器乐曲牌《八板》(或《六板》)的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。

　　它经过历代名人的删改，音乐结构更集中、更严谨、更富有层次，音乐形象也更加鲜明，并以其对音乐形象精炼的概括，质朴而丰富的音乐语言，表现了人们的积极进取、乐观向上、对大自然充满无限感情的精神气质。全曲呈现出一种明亮的色调，活泼、乐观，以活泼清新的旋律，富于活力的节奏描绘了万物生机盎然的春意景象。听来使人感觉耳目一新，成为一首雅俗共赏的优秀传统乐曲。

　　现存有琵琶和琴曲两种形式的《阳春白雪》。

　　琵琶曲

　　琵琶曲《阳春白雪》亦名《阳春古曲》，简称《阳春》。是一首广泛流传的琵琶名曲。它是由六十八板小曲集成的套曲，其中大部分小曲由老六板变奏而成。此曲分七段、十段、十二段几种版本。

　　一般将十段、十二段的称为《大阳春》，七段的称为《小阳春》。《大阳春》是李芳园、沈浩初整理的，乐曲以富于层次变化的音乐，生动形象地描写了大地回春、万物生辉和一派生机勃勃、姹紫嫣红、春意盎然的景象。《小阳春》则是近代琵琶家汪昱庭(1872—1951年)所传，乐曲以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏，生动地表现了冬去春来、冰雪融化、大地复苏、万物欣欣向荣，到处充满无限生机的初春景象。《小阳春》又名《快板阳春》，流传很广。这里介绍的是《小阳春》。

　　《小阳春》全曲有独占鳌头、风摆荷花、一轮明月、玉版参禅、铁策板声、道院琴声、东皋鹤鸣七个乐段，可划分为起、承、转、合四个组成部分，是一首具有循环因素的变奏体乐曲。其小标题出自李芳园之手，与乐曲内容并无多大关系。

　　起部：(一)《独占鳌头》。曲首出现长达十七拍的“八板头”变体，它在以后三个部分的部首循环再现。在原《八板》的旋律上，以“隔凡”和“加花”等技法加以润饰，运用“半轮”、“夹弹”、“推拉”等演奏技巧，使《八板》原型得到变化发展，音响效果独特有趣，并使乐曲的旋律更加生动活泼、明快愉悦，表现出清新有力、欢快明朗的性格。以此奠定了全曲的基调。

　　承部：(二)《风摆荷花》、(三)《一轮明月》。这两个《八板》变体，在头上循环再现《八板头》之后，旋律两次上扬，高音区展开的旋律更加花团锦簇，结构也扩大了，表现情绪较为热烈，显出一种勃勃生机。

　　转部：(四)《玉版参禅》、(五)《铁策板声》、(六)《道院琴声》。在这三个段落中出现了不少展开性的因素。首先是乐曲结构的分割和倒装，并出现新的节拍和强烈的切分节奏。其二是运用“摭分”、“板”和“泛音”等演奏指法，使音乐时而轻盈流畅，时而铿锵有力。特别是《道院琴声》引入了新的音乐材料，在演奏上，时而用扳的技法奏出强音，时而用摭分弹出轻盈的曲调，整段突出围绕正徵音的一串串泛音，恰如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满着无限的生机和活力。

　　合部：(七)《东皋鹤鸣》。是承部的动力性再现，并在尾部作了扩充，采取突慢后渐快的速度处理，连续的十六分音符进行，并在每拍头上加“划”不断增加音乐的强度，采用强劲有力的扫弦技巧，使全曲在热烈欢快的气氛中结束。

阳春白雪比喻什么

　　《阳春白雪》，琵琶独奏曲。亦名《阳春古曲》是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。那么，阳春白雪比喻什么呢？以下就是我整理的阳春白雪比喻什么，一起来看看吧！

　　下里巴人：

　　原指战国时代楚国民间流行的一种歌曲。比喻通俗的文学艺术。

　　阳春白雪：

　　古琴十大名曲之一.相传这是春秋时期晋国的乐师师旷或齐国的刘涓子所作.现存琴谱中的《阳春》和《白雪》是两首器乐曲。但凡世间伟大超凡者,往往特立独行,其思想和行为往往不为普通人所理解. 阳春白雪后来泛比喻高深的、不通俗的’文学艺术.

　　附：琵琶名曲《阳春白雪》

　　《阳春白雪》，琵琶独奏曲。亦名《阳春古曲》是一首广泛流传的优秀琵琶古曲。它以清新流畅的旋律、活泼轻快的节奏、生动地表现了冬去春来、大地复苏、万物向荣、生机勃勃的初春景象。

　　此曲由六十八板小曲组成。既可作为一首套曲演奏，也可单独演奏其中的每一首小曲。历来全曲分七个乐段，可分为起、承、转、合四个部AC分，是一首具有循环因素的变奏体乐曲。“起”部标题名“独占鳌头”，以加花、“隔凡”和紧缩等民间常有旋法，使《八板》原型得到变化发展，充满了生动活泼、明快愉悦的情绪。“承”部有两段：“风摆荷花”和“一轮明月”。在高音区展开的旋律更加花簇，情绪比“起”部更为热烈。“转”部包括“玉版参禅”、“铁策板声”、“道院琴声”三段，是一个对比性的段落。在演奏上时而用板的技法奏出强音，时而用摭分弹出轻盈的曲调，尤其是第六段围绕徵音的一连串泛音更如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满活力。合部标题为“东皋鹤鸣”，不断增加的音乐强度，使全曲在热烈的气氛中结束。